近年来，互联网发展一直在寻求新的突破点，而受疫情影响，各行业也将目光聚焦到了线上，“元宇宙”这一新兴概念开始被频繁提及。随着今年3月罗布乐思上市，实现超10倍的估值暴涨，大家对“元宇宙”的关注更达到了新的高度。
音乐行业的创新步履不止，积极寻求“元宇宙”之下新的发展空间。关于如何建立元宇宙世界里的音乐场景，音乐行业不约而同地选择从线上虚拟演出入手。
去年4月，Travis Scott在《堡垒之夜》创下1200万名玩家同时在线观看的纪录，一举刷新人们对线上虚拟演出的认知；今年3月，宝可梦公司与歌手Post Malone合作，打造《宝可梦》系列25周年虚拟演唱会，反响同样热烈。而近日，QQ音乐也正式宣布与罗布乐思达成战略合作，联手推出全球首款沉浸式音娱类游戏《QQ音乐星光小镇》，并在游戏内举办了一场音乐节。
透过QQ音乐与罗布乐思的这次合作，我们对国内音乐“音乐+游戏”的合作模式，有了更进一步的思考和理解。
线上音乐会的边界可以更远
国内真正意义上的线上音乐节，是空白的。
早在去年疫情期间，杭州一位网名叫 C1fan 的大四学生，出于对草莓音乐节的热爱，在休闲游戏《动物森友会》里“重现”了草莓音乐节。当然，这场音乐节更多是展示性的，以供乐迷在游戏内观赏，没有音乐，也没法“跳水”。
以太坊社区提出新的ETH2.0分片方案:12月31日消息，以太坊社区提出新的ETH2.0分片方案，提出了一些与MEV近期讨论相关的问题。该方案将具有N个不同分片的区块提议者的分片设计转变为另一种模式：信标链中已经有一个区块提议者，在具有分片数据的执行负载中包括交易。这显着简化了设计。信标链区块建设者只需要在其区块中加入一项操作，而不是将更多的区块提议者实体及其关联委员会引入组合中。
问题转变为：在这种情况下内存池会发生什么？公共内存池是否会扩展以容纳区块构建者的所有这些交易？目前，flashbots有助于将交易直接发送给构建者，从而跳过内存池的黑暗森林。一旦分片出现，是否可以完全因为可扩展性问题而放弃公共内存池？合并后区块提议者抗审查的最新想法需要一个公共内存池，应该对后分片世界中的内存池的表现进行基准测试。
从本质上讲，以太坊的分片研究不断改进，对于客户端开发人员来说变得更加简洁。当然，这个新提案中还有一些悬而未决的问题。[2021/12/31 8:16:28]
今年6月5日，手游版《摩尔庄园》与新裤子乐队合作，在游戏中举办了一场全息演唱会。玩家期望值很高，但由于体验太差、玩法单一，缺乏真实感和互动感，最终被吐槽为“纸片人唱歌”。而且，整个演出全程只有《你要跳舞吗》一首歌，跟音乐节的名号也名不副实。
BTC突破58000美元:火币全球站数据显示，BTC短线上涨，突破58000美元，现报58000.09美元，日内涨幅达到1.08%，行情波动较大，请做好风险控制。[2021/5/10 21:45:43]
而这次QQ音乐和罗布乐思合作，则在国内外现有玩法和沉浸体验上都做出了提升与创新，打造了真正意义上的国内首场线上音乐节。
与其他游戏相似，在音乐节开始前，玩家可以进入《QQ音乐星光小镇》自主建立虚拟角色和虚拟装扮；但最终的演出歌单，是交由玩家决定，玩家从《踏山河》《朱雀》《起风了》《李白》《雅俗共赏》中“6选3”，让嘉宾七叔（叶泽浩）进行演唱，增加玩家在音乐节主创环节的参与感。
音乐节现场虽然没有特别炫酷的场景特效，但将赛博朋克与中国传统元素融合，打造与演出国风音乐更加契合的场景氛围，并在演出过程中准备了音乐节专属动作和烟火等全新应援特效，也让玩家的线上沉浸感更加真实。
除了可以跟场内的其他玩家社交、跳舞互动，音乐节特别提供了跑酷玩法。玩家可以在场景内跑酷积攒星光点数，兑换商店中的音乐周边等，星光点数排行榜前10名的用户虚拟形象雕像还会展示在场景中的固定区域。玩家在音乐节现场的互动形式，便从单次的参与式互动，转换为了可持续性的体验互动，大大提升了玩家的停留时间和与场景之间的交互感。
QQ音乐作为国内首个与罗布乐思正式合作的音乐品牌，从场景搭建、舞台呈现到互动体验，都将自己之于“音乐+游戏”的想象力发挥得十分出色。无论是组队参与音乐节、完成跑酷集点还是在舞台前集体pogo，都能建立起全新的社交关系。除了在场景中自由穿梭、近距离观看演出，玩家还能参与到演出场景、音乐内容的共创中，让玩家扮演既是生产者又是消费者的角色，增强对艺人和作品本身的参与感和归属感。
事实也确实如此，每一个体验了音乐会的用户都尽情享受了现场。这也初步证实了QQ音乐此次线上音乐节的新玩法，是一种未来音娱类游戏发展的方向。而线上音乐节在未来也不仅仅是一场虚拟的演出，更是可持续延伸的音乐世界的大门。
未来游戏和音乐还可以怎么玩？
游戏与音乐的目标受众重合度很高，二者之间的跨界并不新鲜。未来音乐与游戏的发展模式，更多是围绕如何通过与游戏结合来放大音乐本身的价值展开。
从现有尝试来看，游戏与音乐的跨界方向主要集中在虚拟演出、虚拟偶像、道具售卖、周边开发、游戏配乐、线下演唱会等形式，并借由游戏多元化的产品设计和变现模式，让音乐在各个场景获得增值。
音乐先声认为，随着AR、VR、5G、云计算、区块链等软硬件技术的成熟，未来“音乐+游戏”可以发力的方向还有虚拟社交、粉丝共创、音乐宣发等，发掘更多元的商业模式，甚至衍生出一个全新的音乐元宇宙。
而纵观整个音乐行业，QQ音乐在音乐宣发和音乐社交上已经拥有了相对成熟完整的体系与经验。像类似“国风集”“银河计划”“说唱者联盟”等针对不同音乐领域的音乐企划，通过包装将音乐资源进行充分整合与吸收，再以明星与兴趣深度连接音娱爱好者，建立音娱社交圈子“扑通社区”，形成一个内外部循环的音乐宣发阵地，这便让QQ音乐成为了大多数用户心中首选的新热音娱聚集地。
而坐拥强大的音乐资源与高粘性的用户社群，也使QQ音乐有充分的实力，率先迈出探索未来“音乐+游戏”的步子。相信在有了全球最大的3D游戏创意社区罗布乐思的加持之后，接下来还会带来更多惊喜。
不难猜测，除了虚拟音乐节，QQ音乐还可以在罗布乐思上举办虚拟演唱会、新歌发布会、粉丝见面会等演出内容，甚至与现有的会员订阅、绿钻等付费产品打通，拓展音乐宣发、付费订阅等的边界。在庞大的用户基础和业务资源上，音乐平台从游戏切入元宇宙的想象空间会被逐步扩宽。
毫无疑问，像QQ音乐这样由音乐平台主导的游戏与音乐联动，是对现有业务模式的再创新。我们可以预见，未来音乐与游戏的场景融合将进一步打破虚拟与现实之间的界限，向着高沉浸、多维度、延展性和互动性体验发展。
一场音乐产业新的变革正在降临，而“元宇宙”下的音乐时代，也正在发生。
作者 | 范志辉
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