一张.jpg "/>卖出几百万美元，NFT是新的BeanieBabies吗？
每次讨论NFT时，美国网友和媒体总喜欢带上这个我们有点陌生的比喻。
BeanieBabies又称为「豆豆娃」，是一种在90年代风靡美国的毛绒玩具。对美国年轻人来说，它可能只是尘封在地下室的杂物。但在爸妈一辈眼里，这曾经是一次充满希望的投资，一个发家致富的机会，一阵不容错过的全民狂热。
有人为它在电脑前蹲守至凌晨12点；有人走遍全美排队抢购；有人体验过5美元买入、5万美元卖出的激动时刻；也有人雄心勃勃大批囤货，最终血本无归，才发现全都是泡沫。
今天，豆豆娃狂热褪去，变身成为一个流行文化符号。YouTube上的年轻人在家里翻箱倒柜，希望能找到「让自己一夜暴富」的豆豆娃。HBOMax在最近推出了一部纪录片《BeanieMania》，苹果也宣布要以此为主题拍摄新电影。甚至有人将这些毛绒玩具做成NFT项目，称这是「我儿时梦想和现代激情的结合」。
图自Vox
NFT是新的豆豆娃吗？将它们变成NFT有机会引起再一次狂热吗？
豆豆娃，90年代的「郁金香泡沫」
1986年，TyWarner创办了玩具公司TyInc.。7年后，他推出了第一个豆豆娃系列，主要形象是可爱的小动物，特意选用明亮活泼的颜色，售价仅5美元，但不温不火没啥人买。
从产品的角度看，这些毛绒玩具是有革新性的。在这之前，大多数竞品都以棉花填充得饱满而僵硬，而豆豆娃减少了棉花用量，加入塑料颗粒填充，让小朋友可以灵活摆动姿势，增加了可玩性。后来，Warner还为每只玩偶赋予人设，附上了名字、生日和一首短短的小诗。
但真正让它引起狂热的，是人为制造的稀缺性。
Warner经常以「修改设计」为名停产豆豆娃的某个系列或款式。1995年，他停产了一款大象玩偶，将它的颜色从宝蓝色改成了浅蓝色。因为早期系列的产量不多，原版价格后来一度被炒至5000美元。
豆豆娃PeanuttheElephant
各种媒体报道和坊间传闻，都认为他是一等一的「饥饿营销」大师。而《豆豆娃泡沫：大众妄想和可爱的黑暗面》一书称，Warner此举最初其实是出于完美主义，和对细节的痴迷。
Warner还有其他的「骚操作」，比如，他坚持只在独立玩具店出售豆豆娃，拒绝入驻大型连锁的沃尔玛或玩具反斗城。每家合作门店到货的数量都有限，想要买特定款式，你可能要四处奔走排队抢破头。
第一批掀起狂热的成年人粉丝是「足球妈妈」。她们大多居住在郊区，是中产家庭里的贤妻良母，日常忙于家务和照料孩子。为了集齐全套，她们会特意打遍美国的合作门店电话问库存，再坐飞机去买回来。
这些妈妈就像是追星的「粉头」「站姐」，不仅自己拥有，她们还组成了豆豆娃的重要传播一环。有人自行出版杂志，卖出超过300万册；有人开博客密切关注豆豆娃动态，回复邮件解答疑惑；还有人整理价格指南，提供真假鉴定服务。这份热爱，甚至有部分延续直至今天。
豆豆娃每一次的停产消息，都会在官网上预告再公布。人们不确定下一只变得稀缺的是绵羊、骆驼还是鸭子，但转手卖出5倍、20倍、1000倍价钱的新闻铺天盖地，毛绒玩具的投资价值被一点点吹嘘起来，越来越多人主动加入，想美美地赚它一笔发大财。
当年的豆豆娃网站，对停产系列进行预告
1997年，豆豆娃跟麦当劳授权合作推出迷你版，1亿个毛绒玩具，短短一周就被抢没了。有人甚至买了100份开心乐园餐，食物不要，只带走玩具——像极了今天大家疯抢麦当劳猫窝和肯德基盲盒的模样。
跟麦当劳合作的豆豆娃
同年，紫色小熊ThePrincessBeanie诞生了，它的胸前有一朵白色玫瑰，标签上写着纪念戴安娜王妃的小诗。一开始因为产量不足急着发布，合作门店被告知只能订货12只，这个消息被误读为「超级限量版」，又是一轮疯抢。
戴安娜王妃前管家PaulBurrell跟豆豆娃的合影，图自GettyImages
对豆豆娃的集体狂热，在1998年前后达到巅峰。
这年，TyInc.的销售额超过了14亿美元。调查数据显示，64%的美国人都拥有至少一只。豆豆娃也被认为见证了互联网热潮的兴起，它的买卖交易占eBay全年总销售额的10%，一定程度上促进了电商的普及和发展。次年，Warner挤进了福布斯富豪榜前400位，身家预计达到50亿美元。
豆豆娃的创造者TyWarner，员工称他为「毛绒玩具界的乔布斯」
另一边，世界变得相当魔幻。有夫妻离婚要求财产分割，蹲在法庭现场分豆豆娃；假冒伪劣山寨版豆豆娃出现了，还有人自称修理师，甚至有因这些毛绒玩具引起的凶杀案……
离婚分豆豆娃是真有其事，图自路透社
但随着产量不断扩大，「饥饿营销」渐渐玩不动了。1999年底，Warner再一次尝试搞大事情，宣布要在20世纪的最后一天停产豆豆娃全系列。消息放出后，人们惊讶地发现，二级市场竟然毫无反应。泡沫，就这么破灭了。
销量下跌，价格跳水，投机炒作的成年人纷纷作鸟兽散。电视剧演员ChrisRobinson是其中一个血本无归的「苦主」，他为豆豆娃砸了大概10万美元。原本想把5个孩子的大学学费赚回来，却赔个精光；现在，他只能跟家里的2万个毛绒玩具坐着干瞪眼。
Robinson后来将自己的破产经历拍成了一部短片
幽默作家DaveBarry称，豆豆娃原本是孩子们的有趣玩具，却被成年人变成了「一种痴迷的、可笑的、过度商业化的所谓爱好」。而市场历史学家JeremyGrantham指出，在豆豆娃的价格螺旋式上升、跟价值脱节的一刻，它就变成了泡沫。
这是人类性格的缺陷。无论你多么聪明，没有人能逃过泡沫。
NFT是新的豆豆娃吗？
阅读《豆豆娃泡沫：大众妄想和可爱的黑暗面》时，畅销书作家@_ElizabethMay发了这么一条推文：
我正在读一本关于豆豆娃的书。如果你将里边提及「1号熊」的每一处都换成「无聊猿NFT」，这就是一本关于NFT的书。
推文点赞了1.2万次，转发2007次。路过的网友，在评论区开展了七嘴八舌的怀旧和松散讨论。
有人称NFT就是豆豆娃的同款局。另外一些认为，NFT甚至还不如豆豆娃——豆豆娃可爱又舒适，即使今天翻出来不是价值连城，还可以洗干净给小朋友当玩具，而NFT抓不到也摸不着。还有的人，迫不及待想听关于NFT的离婚故事。
HBOMax的豆豆娃纪录片《BeanieMania》，有网友称，这也很像在讲NFT的故事
开发者RikNieu，尝试从几个角度分析了NFT跟豆豆娃的相似之处。
他认为，从整个市场来说，两者都有不断涌现的新设计。具体到某个系列/款式/项目，都以数量有限制造稀缺性。都通过互联网或媒体报道进行炒作营销，有触手可及的分销渠道，也有吸引同好的社区。
Vox的编辑EmilyStewart进行了补充——都有一种无节制的乐观主义，都狂热冲动要拥有某件物品并坚信它们会升值；同时，这两个领域都遭受和犯罪的困扰。
网友：只要有大V发条推文，现在买NFT的人就会觉得当年豆豆娃是一项绝好的投资。
今年34岁的ArthurSuszko，是豆豆娃爱好者和NFT收藏家。在他看来，今天的NFT跟90年代的豆豆娃狂热确实有很多相似之处。他为此推出了一个NFT项目，自己保留豆豆娃实物，但开放买卖对应的NFT。
一方面，Suszko称这是「我儿时梦想和现代激情的结合」。另一方面，他也知道NFT的狂热可能转瞬即逝，「没有人会关心现在这些可能卖到几十万美元、随机生成的.jpeg。」
图自：BeanieBabyDAO
今天大多数的讨论，都集中在NFT项目的炒作和狂热。但实际上，NFT本身跟豆豆娃并不具有可比性。
NFT是非同质化代币，它使用区块链技术为你标记某个数字资产的所有权，是唯一且不可替代的——打个不一定恰当的比方，NFT更像是豆豆娃背后的技术，而不是毛绒玩具本身。
相比之下，无聊猿、CrypoPunks甚至最近周杰伦名下潮牌推出的PhantaBear等，都跟豆豆娃更具有可比性。
PhantaBear，图自TheFineryReport
NFT项目可能来来去去，价格暴涨或暴跌，有的形成泡沫，有的掀不起水花，但底层技术一直都存在：NFT技术清楚知道某张像素风.jpeg属于哪位土豪，也会记住它一路的交易记录，具体是经历了几次转手，如何从6美元变成价值600万美元……一切都有迹可循。
NFT的潜力还不止于此。
它可以是艺术永生的一种方式，也为创作者带来激励，它还可以是一种身份证明、某个社区的准入门票，或解锁某种参与和投票权。
至于天价买入NFT艺术品傻不傻？见仁见智吧。
消费文化中的收藏一般分为3个阶段：获取、拥有和转售。都说「千金难买心头好」，如果你真的喜欢，那么站在艺术鉴赏的角度，它对你的价值是主观的、由你决定的。如果你出于跟风想拥有，那也不算亏，因为今天一些NFT项目已经像1630年代的郁金香一样，成了社交身份象征。
但如果你只是为了投机投资，眼红别人赚差价盆满钵满，那注意了：一旦找不到接盘侠，狂热散场时，你很有可能会成为那个在家里跟2万只毛绒玩具干瞪眼的Robinson。
图自theHUSTLE
经济学家RobertShiller曾经在《非理性繁荣》一书写道：「投机性市场的扩张，往往跟大众的看法有关——他们认为未来比过去更光明、更确切。」
抛开炒作的成分，当年狂热买入豆豆娃的人们，可能对千禧年和互联网抱有美好的寄望。而今天大家跟风追随NFT、区块链、加密技术、web3、去中心化、元宇宙……大概也因为对这些名词所描述的未来有所期待。
对了，在交易平台OpenSea上，还有另一个复刻90年代豆豆娃狂热的NFT项目，简介写得讽刺又有趣。它说，用BubbleBeanies重温90年代的狂热吧！
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